成都人爱喝茶，爱摆龙门阵，重情义，但不免有时流露出些许“狡猾”，他们喜欢捧着一杯盖碗茶，在阳光灿烂的日子里，三五扎堆的在一起摆些邻里闲闻，于是茶馆就成了他们最好的休憩之所，于是在成都，不论是繁华的大街，还是背阴的小巷，都会有茶馆的影子。很多时候，我都会怀念小时候的茶馆，青砖灰瓦，竹椅火墙，乡话俚语，长烟杆吐出的烟雾里又弥漫着茶香。于是，我把它归结成一个“醉”字，也以此来表达我的情感，对成都，对茶馆的眷恋，也以“醉”来成为一个标题，来形容我心目当中最有川味文化的茶馆，但愿我长醉不醒。

第一醉—戏窝子，悦来茶馆

我从小是和外公在茶馆里泡大的，长大了读大学了，又念是导演系，学的是如何在银幕上表现情感，对画面要有极强的敏感性。有一段时间，经常会做一个同样的梦，一个身着戏装的青衣女子，舞着水袖，唱着高腔，行走于时空的隧道之中。后来回到家乡，望着旧时的茶馆才明白，那是小时候在茶馆里川剧的印记。而在成都，我会经常去戏窝子—悦来茶馆，每个星期六的下午，儿时的印记还在这里延续。

用成都话来说，悦来茶馆淹（音an）得很深，当你穿过喧嚣的春熙路和高楼林立的王府井商城之后，你才能发现她的存在，站在锦江剧场的门前，你才能真正的体会到什么叫“大隐隐于市”的含义，也就是这一处茶馆，却可以称的上是在成都的历史上，甚至是川剧的历史上都有着特殊的意义，十足的戏窝子。

川剧的历史悠久，在清初“湖广填四川”后，川剧出现了由昆曲、高腔、胡琴、弹戏和灯戏五种不同的声腔杂陈，这就是“五腔共和”，但是其本身真正迎来发展的时机，却是“悦来茶馆”的建立。“悦来茶馆”原来叫老郎庙，是四川戏剧行业公会所在，1912年，几个在这里演出的戏班合并成了一个团体，这就是着名的“三庆会”，并出资建立了“悦来茶馆”，据说在鼎盛时期，三庆会拥有演员 300余人，其班底名角辈出，并囊括川剧中的所有角色，它的建立一举奠定了悦来茶馆在川剧界的地位。也现了康子林，杨素兰，萧楷臣等一大批名角，精英多达三百余人。创作上也出现了赵熙的《情探》，黄吉安的《三尽忠》、《柴市节》等一大批名人名戏，流行剧目多达700余个。

很偶然的机会，很毕然的结果，一个是市井之人离不得的爱物，一个是演世间百态的戏剧，以茶为媒，悦来茶馆和川剧持续了近一个世纪的爱情。茶馆之中一杯茶，看台上人演着别人的故事，走出茶馆，又继续演自己的故事。一个小小的茶馆，常年有梅花奖得主在此演出，连李伯清的散打评书也是在此起步，对于成都人来说，来悦来真的是一种幸福。

我是在一个星期六的下午,应川剧团蔡少波院长之约来到“悦来茶馆”的，他们川剧团每周六都会在这里上演许多的剧目，满足成都老戏迷们的看角，听戏的愿望，或许这是唯一的一个在市区之内能听到川剧的茶馆了，戏台与茶馆之间有石桥连接，两侧是养满金鱼的池塘，没想到在这个小小茶馆内，还有着如此讲究的布局。戏台上方有两道门，按照川剧的传统，一边写着“出将”，另一边写着“入相”，它们是演员上下台的通道，舞台后方是化妆间。没有演出时，化妆间里甚至摆满了茶桌，在这里演员与观众之间是没有距离的，这或许就是茶馆剧场的魅力所在，蔡院长有句话说的好，不管是多大的角，都要上悦来，这才是最真实的舞台。

今天的第一出是《逼侄赴科》，女贞观主发觉寄居观内的侄儿潘必正与道姑陈妙常相恋，逼必正上京赴科，叫众道姑在神堂为潘必正送行惟独不叫妙常，陈妙常得知，隐身于神堂相望的钟楼之上，目语传情，与潘必正依依惜别潘必正发觉后，明对姑母，实对妙常，语语双关，暗传消息，构成一折饶有风趣的生活喜剧。

品着成都的盖碗三花，想起小时候在茶馆，旦角俏目含颦一句：“谁是我的意中人？”，台下老少爷们齐喊：“是我，是我！”，现在的悦来已经很少看到这样的情景了，年轻人即使来看，也多半是出于好奇，老人们时不时的也拿起唢呐胡琴，清唱几句。今天来听戏的人，大多是老年人，偶然发现了一个小戏迷，在爷爷奶奶的带领下，听的入了迷，连我在拍他都没有看见。

时常都在想一个问题，川剧的灵魂在哪里？按照老成都人的看法，没有茶馆这个载体，就根本谈不上听戏，而历经沧桑的悦来茶馆，无疑是这份传统中最经典的传奇。把悦来茶馆放在整个系列的第一位，很多的时候，是我的一种川剧情节，是她一直坚守的茶馆草根精神，她不大，但是包容世间万物，她以戏载道，以茶为媒，诉说老成都的风情。用一副悦来茶馆的对联来结尾吧，“冷眼看藏刀变脸才知人走戏还多，入门听议剑迎贤须信梨园川穷卓。”。